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javierdelgado

"TRAVESÍA": UN ESPECTÁCULO GLOBAL A CARGO DE "ARBOLÉ" Y "EMBOCADURA". MÚSICA, DANZA, PALABRA, IMAGEN Y ACTUACIÓN CON LA BAILARINA SILVIA AURÉ Y EL DIRECTOR-ACTOR-PINTOR MARIANO ANÓS CON MÚSICA DE JOSÉ LUIS ROMERO

"TRAVESÍA": UN ESPECTÁCULO GLOBAL A CARGO DE "ARBOLÉ" Y "EMBOCADURA". MÚSICA, DANZA, PALABRA, IMAGEN Y ACTUACIÓN CON  LA BAILARINA SILVIA AURÉ Y EL DIRECTOR-ACTOR-PINTOR MARIANO ANÓS CON MÚSICA DE JOSÉ LUIS ROMERO

 

 MARIANO ANÓS DANDO UNA CLASE DE COMPOSICIÓN COREOGRÁFICA-TEATRAL. EL CAPÍTULO DE LA "BIOMECÁNICA" LE LLEVÓ UNOS TRES DÍAS, QUE PASÓ SENTADO EN UN BANCO DE LA PLAZA DE ARAGÓN, COMO SI NADA. NI SIQUIERA LE IMPORTÓ QUE LA ALUMNA CAMBIARA VARIAS VECES DE PERSONALIDAD. LA DE LA FOTO ERA UNA AMABLE SUSTITUTA DE UNA ALUMNA QUE SE HABÍA IDO A DORMIR A MEDIA TARDE DEL TERCER DÍA. A ÚLTIMA HORA SE LE OCURRIÓ LA FABULOSA IDEA DE TOMAR UNA TAZA DE CAFÉ...

 

LAS EMPRESAS COPRODUCTORAS

La producción de Travesía es un paso más en la trayectoria de largo alcance

emprendida por EMBOCADURA y ARBOLÉ orientada a facilitar la colaboración

en proyectos artísticos de destacados profesionales de las artes escénicas en

Aragón, conjugando la continuidad de un equipo básico con la apertura a la

participación de diferentes personas y entidades, en la perspectiva de

consolidar un tejido empresarial al servicio de propuestas artísticas a un tiempo

rigurosas y viables.

EMBOCADURA, empresa de servicios culturales con un amplio campo de

actividad del que forma parte la producción de espectáculos, y TEATRO

ARBOLÉ, con una larga historia centrada sobre todo en el teatro de títeres,

han venido desarrollando desde hace años una fructífera colaboración que, en

el terreno de la producción, se ha concretado hasta ahora en los estrenos de El

viejo y el mar, Alguien va a venir, Archipiélago y Travesía.

TRAVESÍA

Música, danza, palabra, pintura, imagen, actuación: un concepto de

espectáculo global, que ha reunido a un buen número de personas con una

larga trayectoria profesional, tanto en campos específicos como justamente en

el diálogo y la contaminación entre prácticas fronterizas cuyo lugar más natural

de encuentro es el teatro en un sentido amplio. Un concepto ampliado y

mestizo del teatro que se inscribe en una de las más fecundas tradiciones de

las artes escénicas de nuestro tiempo.

Lejos del sueño wagneriano de una “obra de arte total” armoniosamente

fundida, lo mejor de esa reciente tradición trabaja más bien sobre un diálogo

entre experiencias diferentes capaces de interrogarse mutuamente partiendo

de lo específico de cada una. Un diálogo de verdad, basado en el respeto y el

afecto. No se trata, pues, de disolverse en una unidad sin fisuras, sino de jugar

a fondo en un terreno de encuentro que estimule lo mejor de las aportaciones

de cada “especialidad” puesta en entredicho.

En este caso, el punto de partida ha sido la música. Concretamente una

selección de las muchas músicas compuestas por José Luis Romeo para

teatro, danza y video a lo largo de tres décadas. Materiales heterogéneos,

apegados lógicamente a los diferentes proyectos para los que se compusieron.

En la selección y ordenación de esos materiales hemos tratado de mantener

una cierta referencia al contexto originario, pero sin demasiado empacho en

traicionarlo para que el conjunto funcione como espectáculo autónomo, como el

espectador merece. La continuidad y la discontinuidad también han de

movilizar su diálogo, con mayor o menor fluidez o aspereza. Una unidad

firmemente sustentada en las variaciones. De Calderón a Goya, de Goya a

Camus, de Camus a Fosse, de Fosse a Hemingway, vamos tejiendo al fin y al

cabo una especie de historia, una travesía por la soledad, el amor, el fracaso,

la guerra, el arte, la muerte, la esperanza de seguir adelante, la vida.

Mariano Anós

TRAVESÍA: SECUENCIA

0.- AFINACIÓN: con la entrada del público, comienzo en silencio. Mariano

pintando. Orquesta en penumbra. Silvia acurrucada sobre la tarima. Afinación.

1.- ROSAURA (La vida es sueño): entra música. Mariano sigue pintando.2.- OSCURO DESPERTAR (La vida es sueño): Música. Silvia baila sobre la

tarima. Mariano va dejando de pintar para mirarla.

3.- ROSAURA SOLA (La vida es sueño): Música. Diálogo de Segismundo y

Rosaura.

4.- LA REBELIÓN (La vida es sueño): Música. Silvia baila, en el suelo. Mariano,

sobre la tarima, dibuja en papel vegetal. La cámara recoge y proyecta los

dibujos.

5.- SEGISMUNDO (La vida es sueño): Silvia se acerca a Mariano, que recoge

los dibujos y los va arrugando y tirando al suelo mientras atraviesa el escenario

con el monólogo.

6.- OBERTURA GOYA (Goya. Pintar hasta perder la cabeza): Música. Mariano

pinta un rectángulo blanco sobre la pintura anterior. Prepara la pizarra y la tiza.

7.- LOS DESASTRES DE LA GUERRA (Goya. Pintar hasta perder la cabeza):

Música. Silvia baila. Mariano escribe, borra y escribe sobre la pizarra títulos de

los grabados. Los textos se proyectan.

8.- CRISÁLIDA (Ensayo para un pequeño mundo). Música. Silvia se retira hacia

el fondo. Mariano va recogiendo los dibujos arrugados, los alisa, los guarda en

la casa. Cambio de vestuario: toga romana.

9.- EL RETORNO DE GOYA (Goya. Pintar hasta perder la cabeza): Música.

Silvia baila en torno a la casa. Mariano inmóvil.

10.- CALÍGULA (Calígula): Música. Silvia entra en la casa. Diálogo de Calígula

y Cesonia. Silvia queda tendida en el suelo. Mariano continúa la escena en la

tarima. La cámara recoge su cara y la proyecta.

11.- LA LUNA DE CALÍGULA (Calígula): Música. Mariano se despoja de la

toga, va hacia Silvia y la cubre con ella. Recoge los dibujos, pinta en negro,

borra, rompe los dibujos.

12.- ATONAL 1: Música.

13.- LA CASA: Música. Mariano y Silvia tumbados durmiendo. Despiertan, se

levantan, toman café, miran hacia lo lejos.

14.- EL PEZ: Música. Silvia entrega a Mariano el palo con el que saldrá hacia la

tarima. Recorrido hasta la tarima, aludiendo a la pesca. Silvia, en la casa,

enciende una vela y mira a lo lejos.

15.- DERROTADO: Música. Silvia lleva el taburete hacia el centro, ayuda a

Mariano a sentarse. Monólogo del viejo Santiago.

16.- XAVI DE ROSES: Música. Silvia baila. Mariano pinta. Fin.

FICHA DEL ESPECTÁCULO

Equipo artístico

Música original José Luis Romeo

Dirección musical y arreglos Joan Chic

Coreografía Víctor Orive

Diseño espacio escénico Pepe Melero (Embocadura)

Diseño vestuario Marie Laure Bénard

Diseño iluminación José Ramón Bergua (Embocadura)

Imagen gráfica Enrique Larroy

Coordinación escénica Luis Merchán

Dramaturgia y Dirección Mariano Anós

Intérpretes

Actor Mariano Anós

Bailarina Silvia Auré

Músicos

Oboe Francisco Gil

Saxos Joaquín Brines

Tuba/Trombón Javier García

Percusión Eva Sánchez

Percusión electrónica Javier Kühnel

Guitarras y programaciones José Luis Romeo

Acordeón Josu Ubierna

Violín 1º Joan Chic

Violín 2º Raquel Sobrino

Viola Eduardo Fenoll

Violonchelo Pedro Reula

Contrabajo Teresa Sánchez

Realización técnica

Escenografía y atrezzo Embocadura

Vestuario Marie Laure Bénard

Video Irene Mas

Coordinación técnica Julio Sebastián (Embocadura)

Técnico de Software David Galligo (Audiomidi Tools)

Gestión

Secretaría Yolanda Lázaro (Arbolé)

Producción ejecutiva Amelia Hernández (Arbolé)

Dirección de producción Javier Anós / Esteban Villarrocha

El Compositor

José Luis Romeo Gil

Alumno del maestro de guitarra Pedro López, cursa estudios de música en el

Conservatorio Superior de Zaragoza y amplia su formación en El Aula de

Música Moderna i Jazz de Barcelona. En 1986 escribe la música para la obra

La vida es una caca de color naranja de Carlos Martín y comienza a colaborar

en producciones teatrales y audiovisuales. En 1988 presenta el espectáculo

multidisciplinar A Volapié. En 1990 se traslada a Italia para escribir la música

de la obra Calígula de Carlos Martín. Il Centro de Ricerca per il Teatro PaoloGrassi de Milán le contrata como compositor de teatro. Escribe

Cierzo para elPabellón de Aragón de la Exposición Universal de Sevilla. En los últimos años

ha colaborado como compositor en producciones teatrales, audiovisuales y de

danza contemporánea dirigidas por Carlos Martín, Héctor Grillo, Elena Giusti,

Emilio Casanova, Elia Lozano y Mariano Anós.

El Director y Actor

MARIANO ANÓS

Licenciado en Filosofía y Letras. Actor y director de escena. Profesor

de interpretación en la Escuela Municipal de Teatro de Zaragoza.

Como actor ha interpretado papeles destacados en 50 espectáculos.

Como director ha firmado 24 puestas en escena.

Al margen de la actividad teatral practica la escritura y la pintura.

Premio de Poesía Miguel Labordeta 2004.

El Coreógrafo

VÍCTOR ORIVE

Coreógrafo para Danza, Teatro, Conciertos Musicales, Cine... crea para

solistas de; Víctor Ullate, Cía. Nacional, American Ballet, Béjart, Nacional de

Atenas, Lisboa, Biarritz, Lyon… Fue bailarín solista y ayudante de dirección del

Ballet Víctor Ullate. Creador multidisciplinar, Arte-terapeuta, Formador en

técnicas de Expresión Psico-Corporal e Integración Artística. Desarrolla el

método “Danza Vivencial” otorgando cursos y conferencias como profesor

invitado.

La Bailarina

SILVIA AURÉ

Bailarina profesional desde 1994. Ha trabajado 8 años en Suiza en el Berner

Ballet, Luzerner Teather, Nomades. Actualmente realiza numerosos proyectos

en Europa y en España. Imparte clases de danza, baila en proyectos por libre

fusionando con otras artes y realiza estudios de danza-terapia.

Dirección Musical y Arreglos

JOAN CHIC

Profesor de Violín, Música de Cámara y director del “Taller de Música

Contemporánea” del Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza. Autor

de tres CDs como compositor-intérprete: “Atisbos”, “Ignoto” y “Cromos”; ha

realizado recitales en Irlanda, Líbano, Uruguay, Marruecos, Portugal e Italia; ha

dirigido diversos grupos y orquestas de cámara; ha colaborando con todo tipo

de artistas: coreógrafos, directores de teatro, cine, música antigua... Tiene

obras publicadas por las editoriales “Boileau”, “La mà de guido” y “Tritó”.

Coordinación escénica

LUIS MERCHÁN

Director de escena, actor, autor y profesor de interpretación. Diplomado por la

Escuela Municipal de Teatro de Zaragoza. La mayor parte de su trabajo la ha

desarrollado con la compañía Ciudad Interior, con la que ha participado en

numerosos festivales y programaciones de teatro alternativo, colaborando

también con otras compañías.

Los Músicos:Francisco Gil, Oboe

Profesor de oboe en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza.

Ha colaborado con numerosas orquestas sinfónicas.

Forma parte del trío de oboes Opus 3. y de las formaciones In Illo Tempore y

Los Músicos de su Alteza.

Joaquin Brines, Saxos

Profesor del Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza.

Miembro del cuarteto " Ad-libitum sax Quartet".

Javier García, Trombón / Tuba

Ha realizado estudios de trombón de varas, tuba y guitarra flamenca. Colabora

con artistas de prestigio de Jazz, Pop y Flamenco en grabaciones de CD y

giras.

Eva Sánchez, Percusión

Profesora de percusión en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza

y profesora asociada en la Facultad de Educación de la Universidad de

Zaragoza. Colabora con diferentes orquestas y agrupaciones de cámara.

Javier Khunell, Percusión Electrónica

Formado en Zaragoza y Barcelona. Colaborador de estudio y directo de grupos

de Jazz, Fusión y Rock de Zaragoza. Realiza como batería y percusionista

bandas sonoras para teatro y televisión

José Luis Romeo, Guitarras y programaciones

Josu Ubierna, Acordeón

Profesor del Conservatorio Profesional de Música de Huesca.

Colabora y participa con diferentes agrupaciones musicales, cantautores, y

compositores de Aragón.

Joan Chic, Primer Violín

Raquel Sobrino, Segundo Violín

Profesora Titular de Violín en el Conservatorio profesional de música de

Huesca. Ha colaborado, entre otras, con la OBC, y actualmente con “Los

Músicos de su Alteza”.

Eduardo Fenoll, Viola

Violinista y violista. Miembro de “Los Músicos de su Alteza” y director

del grupo de tango argentino "Arrabal swing".

Pedro Reula, Violonchelo

Profesor del Conservatorio profesional de música de Madrid. Es miembro de

“Los Músicos de Su Alteza”.

Teresa Sánchez, Contrabajo

Profesora en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza

Contrabajista y Pianista. Forma parte del grupo “Joan Chic Ensemble”.

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1 comentario

ty2n -

njegreo gre
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